В 1832 году выходец из поселка Гжель Терентий Кузнецов, основал фарфоровое предприятие в пустоши Дулево, что неподалеку от села Ликино, в последствии ставшее одним из крупнейших производств в Европе развив его за 20-летний период. Терентий был продолжателем дела своего отца Якова Кузнецова, который был весьма предприимчивым крестьянином, сумел выкупить себя и привил детям интерес к своему фарфоровому делу.
В 1864 году завод перешел по наследству к внуку основателя Матвею Сидоровичу Кузнецову, в годы руководства которого завод достиг наивысшего расцвета. Матвей Сидорович отправлял своих работников для обучения за границу и постоянно внедрял новые технологии, что позволило заводу оказаться в числе лидеров среди российских фарфоровых мануфактур этого периода. Расцвету предприятия способствовало и включение его в состав организованного Кузнецовым товарищества производства фарфоровых и иных изделий. В начале XX века на предприятии работало более двух тысяч работников, в 1902 году М.С. Кузнецов был включен в почетный список поставщиков императорского двора. Для реализации своих замыслов он приглашал на работу известных художников, в том числе знаменитого русского художника М. А. Врубеля.
В 1918 завод был национализирован и переименован в Дулёвский фарфоровый завод имени газеты «Правда». На продукции завода появились лозунги нового времени, портретные работы революционных деятелей, цитаты В. И. Ленина, агитационная символика. Но при всем этом мастерам Дулёвского предприятия удалось сохранить свою самобытность и преемственность поколений, выпуская фарфор в росписи по старым образцам. Стали выпускаться более простые и скромные изделия. Но всё же фирменный дулёвский стиль был сохранён – во многом благодаря Петру Васильевичу Леонову, который в 1932 году стал главным художником завода. В довоенные годы на предприятии проводится реорганизация, а в 1936 году создается художественная лаборатория. Большую роль в превращении предприятия в истинный центр советского фарфора сыграл П. В. Леонов, который более четырех десятилетий был бессменным руководителем художественной лаборатории и главным художником Дулевского завода. Благодаря как молодым скульпторам и художникам того времени пришедшим на завод: П. М. Кожину; А. Г. Сотникову; В. К. Яснецову, так и художникам работавшим на заводе еще при М. С. Кузнецове: В.П. Мысягину; И.Г. Конькову; А.И. Прохорову; И. П. Зорину и многим другим значительно повышается художественный уровень выпускаемой продукции. В 1937 году успехи предприятия были признаны на Всемирной выставке в Париже Дипломом Гран-при, а работы П.В. Леонова, И. Г. Конькова и А. Г. Сотникова были удостоены золотых медалей.
С первых дней Великой Отечественной войны произошла переориентация производства на выпуск продукции оборонительного значения — предприятие выпускало изоляторы, корпуса для ручных гранат, посуду для госпиталей. Но и в такое тяжелое время для страны не утихало творчество скульпторов и художников. В 1942 году на Дулевском фарфоровом заводе уже знаменитый скульптор В. И. Мухина исполнила скульптурный портрет “Партизанка”, в год когда весь мир узнал о подвиге Зои Космодемьянской. Скульптурную композицию “Танк в атаке” выполнил известный художник-монументалист Александр Дейнека, также приезжавший в Дулево в 1942 году. Салют Москвы увековечил в декоративной вазе “Знамя Победы” И. Г. Коньков.
Известный скульптор А. Г. Сотников во время войны работал в студии военных художников имени Грекова. Сделанные им эскизы он привозил в Дулево и исполнял в фарфоре. Так появились его композиции “Разведчик”, “Наблюдатель на позиции”, “Встреча героев”, “Горнист”. В дни, когда шли ожесточенные бои на улицах Сталинграда, он создал скульптуру “Мы победим”. В конце 1943 года Алексей Георгиевич начал работу над большой, более метра в высоту, декоративной вазой “Победа”. Она была закончена весной 1945 года и приобретена Центральным Домом Советской Армии (ныне хранится в Центральном музее Вооруженных сил России).
В послевоенное время в 1950 году завод по объему продукции достиг довоенного уровня . Помимо массового фарфора, на заводе создавались шедевры русского фарфора. В эту эпоху в уникальной мастерской завода художественной лаборатории все также продолжали работать как бессменные художники и скульпторы так и молодые таланты – П. В. Леонов, И. Григорьевич Коньков, А. И. Прохоров, Ф. Ф. Маслов, Владимир К. Яснецов, С. Г. Аникин, С. Е. Медведев, А. Г. Сотников, П. М. Кожин, Н. П. Пустыгин , А. Д. Бржезицкая, О. М. Богданова, Н.А. Малышева, Г. Д. Чечулина, Е. И. Гатилова. Изделия мастеров завода были отмечены многочисленными премиями и наградами. В 1958 году на Всемирной выставке в Брюсселе скульптура А. Г. Сотникова “Сокол”, получила медаль “Гран-при” в последствии став символом Дулевского фарфорового завода, а ее графическое изображение – торговой маркой предприятия. В 1976 году за выдающиеся достижения в развитии фарфоровой отрасли завод был награжден орденом Ленина.
Читать далее
Тамара Ивановна Воскресенская (1914—1986) — советский скульптор и художник по фарфору. Основную часть своего творчества воплотила на Дулёвском фарфоровым заводе. Член Союза художников СССР. Родилась в семье преподавателя духовного училища. Окончив школу, поступила в строительно-коммунальный техникум. В 1940 г. поступила в Московский институт прикладного и декоративного искусства, который закончила в 1947 году с отличием, получив […]
Ольга Михайловна Богданова (1921—2006) — российский и советский скульптор-фарфорист, Член Союза художников СССР. Основную часть своего творчества воплотила на Дулевском фарфором заводе. Ольга Михайловна родилась 20 июля 1921 года в городе Мосальск в Калужской области. В первые военные годы Богданова трудилась на московском заводе. В октябре 1944 года Ольга Михайловна поступила в Московский институт прикладного […]
Гатилова Евгения Ильинична (1921-2021) – русский, советский скульптор. Родилась в семье учителей в селе Кшень Тимского уезда Курской губернии. В 1929 году семья перебралась в Москву. После окончания школы в 1939 году Е.И. Гатилова поступает сначала на подготовительное отделение Московского института прикладного и декоративного искусства (МИПИДИ), а затем на первый курс факультета монументальной и декоративной […]